Entretenimento Patrick Stewart e a esperança como forma de resistência

Cheio de dúvidas sobre si mesmo, um jovem Charles Xavier entra em uma sala cheia de mutantes e se vê diante de um catastrófico destino: a extinção dos seus. Ali, na sua frente, está a sua versão mais velha, com pelo menos uns 50 anos a mais de experiencias e dores. Os dois então iniciam uma conversa. O mais novo parece ter perdido completamente a esperança de um futuro pacifico, em que a humanidade enfim conseguiria aceitar aqueles que são diferentes, e começa então a crer que talvez o fim dela seja o melhor para os mutantes. Então, o seu eu mais velho responde que não, esse não é o melhor caminho, que a esperança ainda é a melhor escolha e que acreditar que todos tem um lado bom (e que esse pode prevalecer mesmo em meio as adversidades) é o certo a ser feito, afinal “só porque alguém tropeça e perde o caminho, não significa que tudo está perdido para sempre”.

Essa cena está no filme “X-Men – Dias de um Futuro Esquecido”, e talvez seja a que mais me marcou em toda a franquia. Seja pela mensagem, por seu simbolismo ou pela incrível atuação de James McAvoy (o jovem ‘Professor Xavier’) e Sir Patrick Stewart (a versão mais velha e sem duvidas a mais famosa do personagem), que infelizmente nos deixou nesta semana.

Patrick Stewart recebeu de Charles Xavier uma das grandes tarefas da cultura pop: interpretar um homem capaz de enxergar o melhor nas pessoas enquanto o mundo insistia em oferecer provas contrárias. Professor X possuía poderes para invadir mentes, alterar percepções e vencer batalhas sem levantar a voz, embora sua força mais importante estivesse em outra parte. Ele acreditava na convivência entre humanos e mutantes, na educação como ferramenta de transformação e na possibilidade de impedir que a dor se convertesse em ódio. Stewart entendeu que o personagem precisava carregar autoridade e ternura ao mesmo tempo. Seu Xavier era professor, líder, pai simbólico e homem marcado por perdas. A serenidade nunca escondia a gravidade das escolhas que ele precisava fazer.

O ator também sabia interpretar a esperança sem torná-la ingenuidade. Em seu rosto, havia cansaço, cálculo e uma experiência capaz de perceber o tamanho do abismo. A voz grave parecia ter atravessado Shakespeare, a Royal Shakespeare Company e algumas guerras particulares antes de chegar à sala dos X-Men. Stewart trazia ao personagem uma imobilidade expressiva: bastava inclinar a cabeça, respirar antes de uma frase ou sustentar o silêncio para que Xavier parecesse pensar em todas as vidas envolvidas naquela decisão. A presença física contrariava a cadeira de rodas, porque o personagem jamais parecia diminuído por ela. Stewart transformava contenção em ação, e essa talvez seja uma das grandes lições de sua atuação.

Em Star Trek, porém, a esperança seguia por outro caminho. Jean-Luc Picard não era um homem tentando reconciliar mutantes e humanos, e sim um capitão encarregado de conduzir uma nave, uma tripulação e uma ideia de civilização pelo espaço. Patrick Stewart fez dele o centro moral de A Nova Geração, alguém que preferia a diplomacia ao impulso, o conhecimento à superstição e a negociação ao disparo de torpedos. Picard acreditava que o futuro poderia ser melhor porque instituições, ciência, cultura e responsabilidade coletiva ainda tinham valor. A postura ereta, o barítono e a capacidade de transformar uma ordem simples em princípio ético davam ao personagem uma autoridade quase clássica. Até quando o universo se comportava como um condomínio administrado por alienígenas temperamentais, Picard tentava conversar.

A diferença entre Xavier e Picard revela a extensão do trabalho de Stewart. O professor acreditava na transformação individual, na escuta da mente e no encontro entre pessoas feridas. O capitão acreditava na construção coletiva, nas regras e na possibilidade de uma sociedade amadurecer por meio do diálogo. Um personagem enfrentava o preconceito dentro da própria humanidade; o outro observava a humanidade diante de civilizações inteiras. Ambos possuíam esperança, embora cada um a expressasse com ferramentas distintas. Stewart compreendia que interpretar um ideal exige mostrar também o custo de defendê-lo. Seus heróis hesitavam, sofriam e cometiam erros. A virtude deles vinha da escolha repetida de continuar tentando.

A carreira que o público conheceu através das franquias nasceu muito antes delas. Stewart foi um ator de teatro ligado a Shakespeare, à Royal Shakespeare Company e a uma tradição de interpretação que exige voz, corpo, precisão e presença. Essa formação ajudou a explicar por que seus personagens de ficção científica jamais pareciam apenas figuras vestidas para o futuro. Havia pensamento em cada pausa, uma arquitetura interna por trás de cada frase.

Ao mesmo tempo, ele possuía humor suficiente para rir da própria solenidade e participar de papéis que brincavam com a imagem de ator respeitável. Entre o palco, o cinema, a televisão, a dublagem e a cultura pop, construiu uma carreira que recusou a ideia de que prestígio e popularidade precisavam viver em planetas diferentes.

Patrick Stewart morreu nesta semana, aos 86 anos, deixando uma obra que continuará sendo redescoberta por públicos diferentes. Alguns chegarão através de X-Men, outros por Star Trek, e muitos encontrarão pelo caminho um ator que também foi Macbeth, intérprete de Dickens e uma presença marcante nos palcos britânicos e americanos. Seu legado está na elegância, no humor, na autoridade vocal e na capacidade de tratar personagens fantásticos como pessoas moralmente complexas. Xavier nos ensinou que a esperança pode sobreviver ao trauma; Picard, que o futuro depende das escolhas feitas quando a força seria mais fácil. Talvez a despedida adequada seja continuar ouvindo essas vozes. Em algum lugar, uma nave ainda pede silêncio antes de uma decisão, e um professor ainda acredita que alguém pode encontrar o caminho de volta.