El Festival de Mar del Plata agota varias funciones a días de su apertura

El <b>41.° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata</b>, que se llevará a cabo del 5 al 15 de noviembre de 2026, genera una enorme expectativa tras anunciar la venta de más de 26.000 entradas y registrar 26 funciones completamente agotadas de su nutrida programación superior a los 180 títulos. En esta edición, el evento pone especial atención en la cinematografía contemporánea de la región mediante la sección <b>Luces Nórdicas</b>, reuniendo producciones de <b>Dinamarca</b>, <b>Finlandia</b>, <b>Islandia</b>, <b>Noruega</b> y <b>Suecia</b>.

La delegación danesa sobresale con la proyección de “Woman Unknown”, dirigida por <b>May El-Touky</b>, obra galardonada con el León de Oro en el <b>Festival de Venecia</b> y seleccionada para representar a su país en los premios <b>Oscar</b>, además de la aclamada coproducción “Cute” de <b>Marlene Emilie Lyngstad</b>. Por su parte, el cine noruego dice presente con “Growth of the Soil”, adaptación de la novela del premio <b>Nobel de Literatura</b> <b>Knut Hamsun</b> a cargo del realizador <b>Hans Petter Moland</b>, y el filme “My First Love” de <b>Mari Storstein</b>.

La oferta internacional se enriquece con las propuestas finlandesas “Lex Julia” de <b>Laura Hyppönen</b> y la comedia de ciencia ficción “The Squirrel” de <b>Markus Lehmusruusu</b>, junto a los títulos islandeses “Anorgasmia (All the Things We Do to Survive)” de <b>Jon Einarsson Gustafsson</b> y el thriller “Disturbed” de <b>Bragi Thor Hinriksson</b>. Finalmente, <b>Suecia</b> completa este fascinante recorrido cultural por el norte del mundo con la participación de la película “The Patron” dirigida por <b>Julia Thelin</b>.

<b>El cine español actual</b>

La sección <b>España en la pantalla</b> despliega una rica muestra del panorama cinematográfico ibérico contemporáneo mediante seis producciones que abarcan desde la comedia negra hasta el drama familiar y el documental. En “Azken Agurra”, el realizador <b>Koldo Almandoz</b> presenta una crisis personal enmarcada en el ámbito de los funerales laicos, mientras que <b>Eloy Domínguez Serén</b> aborda el retorno a las raíces y los conflictos comunitarios en “Tralovento”. Por su parte, la cineasta <b>Ángeles González-Sinde</b> explora la reconciliación del pasado tras una pérdida en “Después de Kim”, y <b>Bàrbara Farré</b>, premiada anteriormente por su cortometraje “La última virgen”, debuta en el largometraje con la inquietante “Mala bestia”.

El cruce entre música, literatura y memoria llega con “Enlorquecido: Solo el misterio nos hace vivir”, codirigida por <b>Miguel Poveda</b> y <b>Manu Huelva</b> para homenajear a <b>Federico García Lorca</b>, figura que también inspira “La bola negra” de <b>Javier Calvo</b> y <b>Javier Ambrossi</b>. Asimismo, la propuesta se completa con “Casi todo bien”, obra de <b>Andrés Salmoyraghi</b> y <b>Rafael López Saubidet</b> sobre la vocación literaria y las frustraciones editoriales. Esta cuidada selección de voces e identidades proyecta la <b>diversidad estética</b> y el <b>presente creativo</b> de la industria ibérica durante el certamen marplatense.

<b>Terror, suspenso y pesadillas</b>

La sección <b>Hora Cero</b> del <b>Festival de Cine de Mar del Plata</b> reúne las propuestas más extremas del cine de género, convocando a los amantes del terror y el suspenso a través de funciones nocturnas de alto impacto. El reconocido realizador indonesio <b>Joko Anwar</b> encabeza la selección con “Ghost in the Cell”, una coproducción entre <b>Indonesia</b> y <b>Corea del Sur</b> ambientada en una prisión infestada por una letal entidad invisible. En el plano local, el director argentino <b>Talo Silveyra</b> presenta su ópera prima “No duermas sola”, donde la actriz <b>Agustina Benavides</b> encarna a una joven acechada por perturbadoras parálisis del sueño tras el suicidio de su padre.

Por su parte, el especialista en efectos visuales <b>Gonzalo Gutiérrez</b> dirige “Pacífico”, un largometraje que atrapa a un grupo de jóvenes en una isla remota amenazada por una milenaria fuerza maligna, diferenciándose así del proyecto homónimo del cineasta <b>Riccardo Gabrielli</b>. Finalmente, el director francés <b>Alexandre Castagnetti</b> ofrece una renovada mirada juvenil del clásico literario de <b>Gaston Leroux</b> con “Le Fantôme de l’Opéra”, producción engalanada por las actuaciones de <b>Deva Cassel</b>, <b>Romain Duris</b>, <b>Julien de Saint Jean</b> y la icónica <b>Ángela Molina</b>. Esta heterogénea muestra consolida un abanico de <b>experiencias cinematográficas límite</b> que desafían los confines de la imaginación.

<b>Nuevas miradas del cine</b>

La sección <b>Nuevos Autores</b> del <b>41° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata</b> ofrece una fascinante ventana a las óperas primas y voces emergentes de la cinematografía global. El comediante <b>Jordan Firstman</b> debuta como director con “Club Kid”, propuesta revelación en <b>Cannes</b> que coestelariza junto a <b>Cara Delevingne</b>, mientras que el realizador taiwanés <b>Hsie Chi-Wen</b> presentará el estreno mundial de “The Stars, The Boy and The Piano”. Asimismo, la selección internacional integra “Solidarity” del estadounidense <b>Dustin Brown</b> con la actuación de <b>Elpidia Carrillo</b>, la cinta colombiana “Pacífico” de <b>Riccardo Gabrielli</b> con <b>Juan Pablo Raba</b> y <b>Marlon Moreno</b>, la comedia brasileña “Fátima &amp; Yolanda” de <b>Renata Di Carmo</b> y <b>Marcela Mariz</b> —protagonizada por <b>Nívea Maria</b> y <b>Zezé Barbosa</b>—, junto con la obra “Mommy Blue” de <b>Bernadette Mayer</b>.

Por su parte, el espacio <b>Banda Sonora Original (BSO)</b> rinde tributo a la potente comunión entre la música y el lenguaje audiovisual al presentar en exclusiva el documental “Argentina Stone”. Dirigido por <b>Gabriel Grieco</b>, el largometraje retrata en profundidad la <b>identidad urbana</b> y el <b>sentido de pertenencia</b> de la mítica cultura rolinga local. La cinta convoca a destacadas figuras del rock nacional como <b>Pity Álvarez</b>, <b>Javier Calamaro</b>, <b>La 25</b> y <b>Juanse</b> de <b>Ratones Paranoicos</b>, consolidando una puesta en escena que celebra la <b>memoria musical</b> en la pantalla grande.